Мстерская  вышивка.

Мстерская  вышивка, традиционный  русский  вышивальный  промысел, сложившийся  в  Мстере. История  промысла  насчитывает  несколько  столетий. Его  основу  заложили  в  18  веке  монахи  женского  монастыря  Иоанна  Милостливого, украшавшие  золотым  и  серебряным  шитьем  по  бархату  и  атласу  предметы  церковного  ритуала – хоругви, плащаницы, воздухи.
В  1923  году  в Мстере  была  организована  артель  художественной  вышивки ( строчевышивальная  фабрика ) . До  середины   1930 – х гг. изделия  мстерских  вышивалищиц  в  основном  шли  на  экспорт.
Вышивание – старейший и распространенный вид декоративно – прикладного искусства. Раскопки древних захоронений и поселений , свидетельства летописцев позволяют утверждать , что искусство вышивания было знакомо людям далекого прошлого. Вышивка украшала одежду человека и предметов домашнего обихода. Вышиванием занимались почти исключительно женщины. Для матери и хозяйки это был наиболее доступный вид прикладного искусства , в котором воплощались ее эстетические потребности , жажда творческой деятельности. Как художники кистью , так вышивальщицы иглой создают уникальные произведения с неповторимой гаммой цветов. Даже в крестьянской косынке, платке, блузе или рубахе из простого холста с незамысловатым , но удивительно выразительным орнаментом обнаруживается талант мастерицы. Умение вышивать переходило от старших к младшим. Так мастерство передавалось из поколения в поколение.
Существует большое разнообразие вышивки. Это белая  и цветная гладь , ручная вышивка , машинная , сочетание машинной и ручной вышивки , аппликация и т.д.
При этом используется большое количество швов и стежков , такие как : гладь , мережки , строчевая и филейная вышивки и т.д.
В далеком прошлом вышивкой занимались женщины – мстерянки  : в крестьянских избах , в барских светлицах и монастырях , позднее в дворянских усадьбах. Большинство старинных вышивок выполнялось на холстах , т.к. холст был основным видом ткачества тех времен. Позднее изделия вышивались и на хлопчатобумажных тканях и по шелку.
Для вышивания необходима ткань , нитки , иглы , ножницы, пяльцы. Ткань выбирали в зависимости от назначения изделия. Это мог быть шелк , холст , маркизет , полотно , батист, и т.д. Нитки выбирали по толщине , в зависимости от ткани и рисунка , от техники выполнения вышивки.
До 1917 года во Мстере жили исключительно кустари , которые работали по найму у зажиточной части купечества , в том числе и вышивальщицы. И только после революции 1917 года были организованы пункты по приему вышитых изделий. А в 1923 году во Мстере была организована строчевышивальная артель им. Н.К. Крупской , которая объединила всех вышивальщиц. В последствии она была преобразована в фабрику.  

             Вышивка  белой  гладью.

В  середине  19 века  в  Мстере  сложился  местный  тип  вышивки  белой  гладью  с  миниатюрными  растительными  узорами  по  тонким  белым  хлопчатобумажным  тканям – маркизету  и  батисту. Изысканные  гирлянды  и  букеты  украшали  постельное  и  столовое  белье, портьеры, женскую  и  детскую  одежду. Сложной  техникой  мстерской  белой  глади  владели  большинство  жительниц  села, а  традиционное  для  монастырского  шитья  высокое  качество  сделало  их  продукцию  очень  популярной  на  российском  рунке.
Время  наибольшего  расцвета  промысла  приходится  на  конец  19 – начало 20  века. Изделия  мастериц  вывозились  на  продажу  в  Петербург, Москву, другие  города  России  и  за  границу. Часто  изделия  выполнялись  непосредственно  по  заказу  Петербурга  и Москвы.
После  Великой  Октябрьской  революции, в  1923 году, в  Мстере  бала  организована  строчевышивальная  артель  имени  Н.К.Крупской, преобразованная  в1961 году  в  фабрику.
На  протяжении  20 –х начала 30 –х  годов  в  художественно-стилевом  плане  в  вышивке  белой  гладью  мало  что  изменилось.  В  основном  продолжали  бытовать  рисунки , перешедшие  по  наследству  от  начала  20 века. С середины  30-х годов  в  творчестве  художников  и  мастеров вышивки  начинается  новый  этап, подготовивший  расцвет  этого  замечательного  вида  искусства  в  конце  40-х – 50-х годах.
На  фоне  общих  больших  достижений Мстеры  в  деле  создания  изделий  с  вышивкой  белой  гладью  огорчает  ограниченность  их ассортимента  по  сравнению  с  50-60 – ми годами, когда  в  массовой  продукции  фабрики  мы  видели  разнообразие  накидок  на  подушки, детских простынок, занавесок, блузок  и т.д.  В  настоящее  время  в  массовой  продукции  выпускаются  преимущественно  одни  блузки.
Если  от  определенных  видов  изделий ,как,  например, ночные сорочки и комбинации, предприятию  пришлось  отказаться  из-за моды  на  трикотаж, выпускаемый  легкой  промышленностью, а от  накидок  на  подушки  из-за  изменений  происшедших  в  декоративном  оформлении  интерьера, то  исчезновение остальных  видов  изделий  с  вышивкой  белой  гладью  из  современного  ассортимента  трудно  объяснить. Кроме  того , возможны  поиски  новых  видов  и  декоративных изделий, и предметов  одежды, отвечающих  требованиям  современного  развития  прикладного  искусства,
и творческому  коллективу  фабрики  необходимо  активизировать  свою  работу  по  созданию  разнообразного  ассортимента  изделий  с  вышивкой  белой  гладью.

             Владимирский   шов.

После  многочисленных  экспериментов  и поисков  по  использованию  наследия  владимирских  швов  , со  второй  половины 40 – х годов  эта  вышивка  завоевывает  себе  прочное  место  в  ассортименте  изделий  Мстерской  вышивальной  фабрики имени  Н.К Крупской .
По  характеру  своего  растительного  орнамента  вышивка  владимирским  швом  во  многом  близка  мстерской  белой  глади. Но  техника  выполнения  узоров  в  ней  несколько  иная. Отличается  она  от  белой  глади  и  своей  броской  декоративностью.
Владимирские  швы  исполняются  так  называемыми  верхошвами. Внешне  владимирский  шов  похож  на  гладь: тон  тоже  плотно  покрывает  собой  поверхность  ткани, однако  нитки  тут  проходят  лишь  по  ее  поверхности, зацепляя  по  линии  контура  мотива  2-3 нитки  и  возвращаясь  обратно.
Владимирские  швы  выполняются  толстыми  нитками, стежки  ложатся  по  форме  цветка  или  листка , как  бы  лепя  их  форму. Границы мотивов  приобретают  своеобразную  пушистость, что  придает  вышивке  особую  живописность .
Яркий  красный  цвет  вышивок  оживляется  небольшими  вкраплениями  синего, желтого, зеленого  цветов.
К концу 70 – х годов  создается  много  подарочных  декоративных полотенец  и  столешников  с  крупным  растительным  орнаментом  дополненным  фигурами  птиц.  На  конце  декоративных  изделий  вырастают  могучие  цветущие  кусты. Их «стерегут» фантастические птицы.
В этом  крупном плотном  орнаменте  чувствуется  ассоциативная  связь  с  природой, но  здесь  мы  уже  не  найдем  такого  прямого  сходства  с  мотивами  растительного  мира ,  с  определенными  породами  птиц, как  в  вышивках  владимирским  швом  50 – х  годов. Пластическая  выразительность  орнамента, его  пламенем  горящая  расцветка, передают  ощущение  праздничной  приподнятости, ощущение  радости, вечной  молодости и цветения. В этом  плане  развивается   в 60-70 годы  творчество Н.М. Котковой , начавшей  работать  на  мстерской вышивальной  фабрике  имени Н.К. Крупской  художником в 50 – х годах. В своем  творчестве  Н.М. Коткова  не  ограничивается  только  традиционными  для  Мстеры  мотивами  растительного  орнамента в  сопровождении  птиц, а  пробует  решать  также  и  сюжетные  произведения.
Сюжетная  линия  развития  мстерской  вышивки  как  белой  глади, так  и  владимирского  шва , достигает  своего  наивысшего развития  в  работах  Т.М. Дмитриевой-Шульпиной. Диапазон  творчества  заслуженного  художника  РСФСР  Т.М. Дмитриевой-Шульпиной, наиболее  талантливого  и  самобытного  художника  мстерской  вышивки, чрезвычайно  широк  и  разнообразен.   Она  создала  множество  рисунков  как для  вышивки  белой  гладью , так  и  для  владимирского  шва .

Презентация "Мстерская вышивка"